От 01 ноември Националният музей „Земята и хората“ ще има удоволствието да представи нова временна изложба „Умни минерали за умни телефони“, посветена на Годината на минералогията.
Как се раждат смартфоните? Има ли връзка между добива на мед в Чили, САЩ и Китай с това да се свържете с близките си, които са на километри от вас? За да се чуете и видите с тях, просто включвате смартфона си.
Каква е ролята на минералите? Кои са десетте най-използвани материали в смартфона? Какви са наличните запаси от суровини? За колко време ще стигнат? Защо е важно рециклирането на стари телефони?
С отговори на тези въпроси и с много други неизвестни факти ще Ви запознае изложбата „Умни минерали за умни телефони“.
Вход с музейни билети

Вход с музейни билети

Националната галерия представя една от знаковите фигури в историята на българското изкуство – Захари Зограф. Експозицията предлага ново преживяване на изкуството чрез първaта имерсивна изложба с произведения от музейната си колекция. Базираният върху възможностите на новите технологии проект, създаден от „Сензор студио“, с времетраене от 20 минути, възпроизвежда негови религиозни и светски шедьоври, както и проследява някои елементи от творческия процес на художника.
Идеята е породена от стремежа да се популяризира изкуството на Българското възраждане – време на икономически, социален и културен подем, неразривно свързано с борбата за църковна и национална независимост. Началото на този период се отнася към средата на XVIII в., когато Паисий Хилендарски написва през 1762 „История славянобългарска“ – съчинение, оказало дълбоко въздействие върху духовното пробуждане на народа и изиграло ключова роля в процесите на национално самоосъзнаване.
В изложбата са включени икони, рисунки, копирки, писма и документи, както и ранните светски портрети на художника. Представени са и голям брой стенописи – от най-ранните, изпълнени през 1838 за параклиса „Св. Йоан Кръстител“ към църквата „Св. Богородица – Благовещение“ в Асеновград, до неговата своеобразна „лебедова песен“ – стенописите от нартиката на манастира Великата Лавра на Света гора (Атон), създадени в периода 1851–1852.
Захари Зограф се превръща в емблема на българското възрожденско изкуство. Неговият непрестанно търсещ творчески дух изпреварва времето си, а в необозримото му по обем художествено наследство прозира енергията на настъпващата модерна епоха, естетиката на условния образен език, силата на линията и експресивността на цвета.
Проектът е реализиран с финансовата подкрепа на Национален фонд „Култура” по програма „Създаване” 2024.

Превантивно-информационният център по проблемите на наркоманиите – София (ПИЦ по ПН – София) организира онлайн конкурс за фотография на тема: „София: моят град – моят кадър“.
Конкурсът цели да насърчи младежите да изразят чрез фотография личното си възприятие за градската среда и влиянието ѝ върху емоциите, развитието и вдъхновението. В конкурса могат да участват младежи на възраст от 14 до 29 години, като всеки участник може да изпрати дотри авторски фотографии на имейл info@sofiamca.org до 3 март 2026 г. Снимките следва да бъдат придружени от име и фамилия, възраст, имейл, телефон за връзка и заглавие на всяка фотография.
На 4 март 2026 г. одобрените фотографии ще бъдат публикувани на фейсбук страницата на ПИЦ по ПН – София (www.facebook.com/PICpoPN/), където ще се проведе онлайн гласуване чрез харесвания. Резултатите ще бъдат отчетени на 11 март 2026 г. в 12:00 ч.
Авторът, събрал най-много харесвания, ще получи ваучер на стойност 150 евро от специализиран фотографски магазин. Най-добрите фотографии ще бъдат представени във финална изложба, като са предвидени и поощрителни награди.
Пълен регламент на конкурса е публикуван на: http://sofiamca.org/Новини-Събития/Регламент-на-конкурс-за-фотография-С/
За допълнителна информация: 0899 154 866.

Добивът на мед в Европа започва от Балканите, край Стара Загора и това е наша национална гордост.
„Медта – древна и съвременна“ е тема на временната експозиция, която се откри в Националния музей „Земята и хората“. Експозицията е във връзка с участието на музея като партньор в Националната научна програма „Критични и стратегически суровини за зелен преход и устойчиво развитие“ на МОН.
Включени са образци от: древния рудодобив и металургия; руди от изчерпаните, експлоатираните внаши дни и потенциалните находища на мед у нас; рециклиране и безотпадни технологии.
За децата, които първи ще разгледат експозицията, сме подготвили изненада – ще могат да държат в ръцете си малки късчета руда от различни български находища, от които се добива мед.
Изложбата ще продължи до 31 декември 2026 г.
Вход с музейни билети

Ако искате да се полюбувате на скритата красота на минералите – луминесценцията, заповядайте в НМ „Земята и хората“! В постоянната експозиция „Минерали на Земята“ е аранжирана нова витрина със специално осветление, която по атрактивен начин показва как минералите реагират на ултравиолетова светлина с различна дължина на вълната.
Светлинното шоу ще управлявате сами! Проектът е реализиран с финансовата подкрепа на Министерство на културата.

Най-новата експозиция в НМ“Земята и хората“, на тема „Природно изкуство от халцедон“, е провокирана от дарения преди няколко години образец халцедон от Ганка и Величко Кръстеви от гр.Кърджали, наречен от тях „Ангелско крило“.
Във витрината са представени образци от Източни Родопи с разнообразни и причудливи форми, в които с малко въображение се откриват различни пластики – истински произведения на изкуството: „Морска вълна“, „Пещерно езеро“, „Окото“, „Духчето“, „Пещерата“, „Драперии“, „Ледени цветя“, „Морски анемонии“ и т.н.
Изложбата може да бъде посетена от 1 април.
Вход с музейни билети.

Национална галерия / Двореца
Националната галерия притежава една от най-големите и представителни колекции от творби на Лика Янко (1928–2001). Това става възможно благодарение на дарителския жест, който художничката прави още приживе. След две мащабни експозиции през 2002 и 2011, базиращи се на максимално пълна хронология, настоящата изложба насочва фокуса на внимание към проблемите на ранното й творчество.
В избора на заглавието „Пътуване към образа“ виждаме възможност да се вербализират двата основни проблема пред изложбата. Първият е свързан с десетилетието, в което се разполагат тези произведения – 1960-те. Лика Янко е в началото на своя път и именно през образите и топосите на веществения свят тя търси своята истина за изкуството. От друга страна, в това „пътуване“ към себе си художничката не е сама. Спонтанно, по-скоро като игрово действие, или напълно осъзнато като тих бунт спрямо нормативите на официалното изкуство, една малка група художнички поставят началото на ежегодни неформални пленери из Родопите, околностите на Мелник, Карланово и др. Сред тях са Ваня Дечева, Дора Кънчева, Олга Вълнарова, Мими Веселинова, Райна Вунчева, Костадинка Цветкова, Жени Механджийска… Нямаме непосредствени доказателства за обща тяхна естетическа платформа, но заставайки пред живописните им творби, с голяма доза сигурност можем да реконструираме настроенията, които са ги владели и източниците, които са следвали.
Изложбата поставя на фокус един проблем от историята на българското изкуство, който до момента е единствено „скициран“, без да бъде подкрепен с нужната визуализация и професионален коментар.
Изложбата няма претенцията за изчерпателност по тази тема. В нея само се очертават общите силуети на имена, събития и художествени факти, които не са детайлно проучени и анализирани. Те обитават онези отстранени спрямо официалната линия гранични или крайни зони, в които все още доминира отсъствие, мълчание и недостатъчност, но без които цялостната картина на българската художествената история няма да бъде пълна и завършена.

РЕГИОНАЛНИЯТ ИСТОРИЧЕСКИ МУЗЕЙ – СОФИЯ представя временната експозиция „Тя, когато беше другарка. Градската жена през социализма“.
Официалното откриване е в сградата на Музея на пл.„Бански“ 1 на 29 април 2026 г. от 18:00 ч. 
Изложбата е достъпна за разглеждане между 30 април 2026 и 31 януари 2027 г.
„Тя, когато беше другарка. Градската жена през социализма“ пресъздава визуално и документално женския свят от периода 1944 – 1989 г. Имайки предвид променящите се отговорности на дамите в семейството и обществото, са изведени пет отправни линии.
„Политически опасните жени“ е термин, характерен за социалистическия строй. 
Темата разказва за обозначаваните с това понятие дами.
Описват се дейности и прояви, които са считани за противообществени, както и съответните наказания.
Следващите две теми се фокусират върху професионалния и обществения живот на градската жена през периода 1944 – 1989 г. Извън дома дамите са ангажирани в редица нови за тях професии.
Същевременно, участието им в обществени организации е препоръчително.
Личният свят е представен посредством темите за дома и семейството и за свободното време. Индивидуалното пространство и организацията на собственото време са предадени чрез снимков и видеоматериал.
Същевременно са подредени типични за къщата сектори от дневната, кухнята, спалнята и др.
Осъществено е специално изследване за модата от 1944 – 1989 г., представено дигитално. Разгледани са тенденциите от петте десетилетия. Същевременно е обърнато внимание на организационната структура на социалистическата модна индустрия.
Официалното откриване е в централното фоайе на Регионалния исторически музей – София (пл. „Бански“ 1) на 29 април 2026 г. (сряда) от 18:00 ч. Изложбата е достъпна за разглеждане в зала „Временни експозиции“ на етаж 1 в периода 30 април 2026 – 31 януари 2027 г.
Партньори: Комисията за разкриване на документите и за обявяване на принадлежност на български граждани към Държавна сигурност и разузнавателните служби на Българската народна армия, Българският визуален архив, Българската национална филмотека.

Международен фестивал "Софийски музикални седмици" се реализира с финансовата подкрепа на Столичната община в Календара на културните събития за 2026 г. 57. Международен музикален фестивал "Софийски музикални седмици" се провежда от 24 май до 10 октомври 2026 г.
Мото на фестивала: Произведено в България 2;
Композитори във фокус: Българските композитори юбиляри;
Инструмент във фокус: дървените духови инструменти;
Жанр във фокус: вокалният рецитал;
Ансамбъл във фокус: духовите ансамбли;
Артисти във фокус: Надежда Цанова (пиано), Росен Идеалов (кларинет) и Атанас Кръстев (виолончело);
Държави във фокус: Армения и Гърция;
Над 570 участници от 16 страни.
Фестивалът се открива на 24 май от 19.00 ч. в зала "България" с оперна гала с артисти от школата на Райна Кабаиванска – Виктория Йео – сопран, Александрина Михайлова – сопран, Бая Саганелидзе – мецосопран, Арсен Согомонян – тенор, Джузепе Инфантино – тенор и музикантите от Софийската филхармония с диригент маестро Найден Тодоров. В програмата: арии и дуети из опери на Верди, Пучини, Чилеа и Маскани.
На 24 май от 12.00 ч. в Камерна зала "България" ще се проведе матине "Стихчета с песни, за децата лесни" с участието на Детски оперен хор с диригент Таня Лазарова, и представяне на музикален сборник и книга от Филип Павлов.
Програмата на фестивала вижте тук.
Акценти в програмата на Международен музикален фестивал "Софийски музикални седмици": Годишнини: 250 г. Е.Т.А. Хофман, 240 г. Карл Мария фон Вебер, 150 г. Мануел де Файя, 130 г. Петко Стайнов, 125 г. Димитър Ненов, 100 г. Български хоров съюз,  Богомил Стършенов, Боян Лечев, Васко Абаджиев, Никола Николов, 95 г. Ивелин Димитров, 90 г. Красимир Кюркчийски, Николай Стойков, Стоян Бабеков, Никола Гюзелев, 90 години от създаването на хоровете на слепите и на транспортните работници, 85 г. Гена Димитрова, Михаил Пеков, 80 г. Петерис Васкс,  Милко Коларов, Илка Попова, Стефан Илиев, 75 г. Ангел Котев, Йосиф Радионов, Любомир Денев, 70 г. Емил Ханджиев, Цветан Добрев, 60 г. Камерен хор „Васил Арнаудов” и Драгомир Йосифов.
***
Световни премиери на творби от Алан Касар, Албена Врачанска, Александър Кандов, Ангел Котев, Асен Аврамов, Атанас Атанасов, Бистра Диляноф, Божена Върбанова, Божидар Добрев, Борислава Танева, Валери Колман, Велислава Димитрова, Велислав Заимов, Васко Абаджиев, Васил Казанджиев, Венцислав Мицов, Георги Арнаудов, Георги Стрезов, Димитър Караминков, Емануил Иванов, Красимир Кюркчийски, Ромео Смилков, Румен Байрактаров, Румен Бальозов, Руси Търмъков, Любомир Денев, Милко Коларов, Милен Кукошаров, Мирослав Георгиев, Михаил Луканов, Михаил Пеков, Павел Ваклинов, Пламен Джуров, Сабин Леви, Христо Кротев, Филип Павлов, Цветан Добрев, и др.
***
Премиерни за България произведения ще прозвучат от Алма Малер, Алмейда Прадо, Ева Фабианска-Желинска, Костас Лигнос, Лисия де Биазе Бидарт, Луис де Фрейтас Бранко, Каспер Тьоплиц, Камий Кергер, Катрин Конц, Либи Ларсен, Пауло Коста Лима,  Радосвета Хъркова, Рейчъл Уокър, Роберто Викторио, Хари Краул,  и др.
***
В цикъла “Произведено в България” ще чуем българските изпълнители със забележителна кариера зад граница: Албена Данаилова, Алек Аведисян,  Александър, Екатерина и Константин Владигерови, Александър Сомов, Александър Хинчев, Ангелина Абаджиева, Валентин Ватев, Десислава Петева, Дориана Чакърова, Зара Димитрова, Ива Николова-Хьолцл, Лора Маркова, Милен Киров, Николай Коларов, Росен Гергов, Роберто Руменов, Симеон Гошев, Славина Железова, както и премиерни творби от Албена Врачанска, Александър Кандов, Бистра Диляноф, Божидар Добрев, Божидар Спасов, Цветан Добрев и др.
***
За първи път на фестивалната сцена стъпват Александър Дягилев, Александрина Михайлова, Алена Чехова, ансамбъл “Гурджиев”, Арсен Согомонян, Бая Саганелидзе, Вашку Дентеш, Виктория Йео, Гейл Арчър, Ги Фриш, Джанлука Фарали, Джузепе Инфантино, Дориана Чакърова, духовите ансамбли от Враца и Плевен, Елиас Конрад, Емануил Иванов, Изабел Ваз, Кирил Петренко, Клаудиа де Натале, Клаудио Струнга, Кристоф Ешенбах, Мария Павлова, Милена Гюрова, мъжки хор с диригент Христо Кротев и детски хор “Добри Христов” - Варна, Националната опера на Китай, Никол Еспозито, Николас Таманя, Оливие Слипен, Роберто Руменов, Светлана Анчева, Сюзън Милан, Тодор Георгиев, Трио басо Catinblack, Франческа Канали, Ханс-Петер Дробиш, Хрисо Макариу и др.
***
С първата си творческа колаборация пред софийската публика се представят Сузана Клинчарова и Христо Павлов, Мария Черноокова и Надежда Цанова, Росен Идеалов и Николай Коларов, Атанас Кръстев и Симеон Гошев, Ива Николова-Хьолцл и Даниел Страхилевиц, Асен Аврамов и духов квинтет “Тесалоники”, Дамски хор “Te Deum Adoramus” и Константин Костов, Светлин Русев и Георги Патриков, Елиас Конрад и Виржиния Атанасова, Стоимен Пеев и Мартина Табакова, Мариана Панова и Йоанна Буковска, Цветан Добрев и Джоу Джийняоу, Алек Аведисян и Дориана Чакърова, Дорота Шчепанска и Николас Таманя, Сион Найман и Габриел Мелони, Вилиана Вълчева и Тине Тинг Хелсет, Зорница Иларионова и Иван Лечев и др.
***
Във вече традиционния преглед на оркестрите участват Софийска и Плевенска филхармонии, Симфониетите от Враца и Шумен, Български камерен оркестър от Добрич, Филхармония “Пионер”, Оркестър на МДТ „Константин Кисимов“ - Велико Търново, Фестивален оркестър.
***
В цикъла “Сцена на младия музикант” ще чуем Божидар Лазаров, Борис Узунов, Борил Христов, Роберто Руменов, Виктория Баскакова, Йоанна Русева, Мате Сиркеш, Николай Маринов, Павел Абелевич, Сион Найман, Хедвиг Оршовай, Фани Валтадору, лауреати на конкурсите “От Бах до Джаз”, “Васко Абаджиев“, „Лист- Барток, “Боян Лечев“ и „Панчо Владигеров”, струнен квартет “Тонъ” и др.
***
Ще бъдат представени книги от Бертран От, Божидар Добрев, Стефка Венкова, Юлиан Куюмджиев, Явор Генов, Зорница Димитрова, Румен Нейков, Румяна Апостолова; нотни сборници на Сабин Леви и Филип Павлов, както и компактдискове на Зорница и Йосиф Радионови; на Пламен Джуров; с музика на Любомир Пипков в запис на Албена Данаилова-Румен Цветков-Александър Сомов-Веско Стамболов, на американската органистка Гейл Арчър изцяло с българска музика и др.
***
Майсторските класове тази година се водят от Десислава Петева, Людмил Ангелов, Николас Таманя, Петя Бъговска, Сузана Клинчарова и др.